Движение во времени
Премьера балета «Шелковый путь» с большим успехом состоялась в июне текущего года, а совсем скоро его показ пройдет в эфире казахстанских телеканалов. Авторы проекта приглашают зрителей в путешествие по Великому Шелковому пути, где шелк выступает в качестве объединяющего символа, связавшего азиатскую и европейскую цивилизации.
В июле на сцене столичного Театра «Астана Балет» проходили съемки экранной версии двухактного полотна «Шелковый путь». Хореографом-постановщиком выступила главный балетмейстер театра, заслуженный деятель Казахстана Мукарам Авахри, режиссером – Тахир Алиев. В спектакле зрители увидят полюбившихся артистов театра: Дарину Кайрашеву, Айнур Абильгазину, Анар Дукиеву, Каламкас Орынбасарову, Наталью Фернандес-Менес, Ансаган Кобентай, Асель Жангаскаеву, Сундета Султанова, Фархада Буриева, Уэсли Карвальо, Артура Эдсона.
– Это не первый наш опыт в экранизации спектакля, мы уже ранее снимали телеверсию балета «Султан Бейбарс». Это достаточно сложный, но вместе с тем и увлекательный процесс, вся творческая команда получила колоссальный опыт. Перенося свой репертуар на экран, мы прежде всего хотим, чтобы искусство театра было доступно той части зрительской аудитории, которая по ряду причин не может посещать наши спектакли. Хочется охватить жителей каждого города Казахстана, и я думаю, что телеверсия балета поможет нам справиться с поставленной задачей, – отмечает Мукарам Авахри.
Балетмейстер-постановщик на основе ориентальной стилизации элементов классического и народного танцев создала картину движения во времени с чередой сменяющихся образов, разных по стилю и подаче. Образы каравана, нефрита, шелка, нитей и амфор не только выразительны и хореографически интересны, но и поразительно «сценичны».
Музыка и танец – вневременные явления, и они дают возможность свободно перемещаться из одной цивилизации в другую. Последовательность картин, действий способствует созданию медиативного настроя и погружает зрителя в бесконечный путь, в котором идеи и смыслы рождаются на стыке культур.
Цельности хореографического полотна способствуют декорации, костюмы, свет и видеопроекции, которые органично сочетаются друг с другом и тесно переплетаются с хореографической составляющей спектакля. Лаконичное и минималистичное оформление помогает хореографу передать бесконечное движение пути, его непостоянство и изменчивость во времени. А выразительные восточные мотивы в сочетании с эмоциональными ударными ритмами позволяют зрителям легко переноситься из одной точки пластического путешествия в другую.
– Искусство – это язык мира. В съемочном процессе задействована большая творческая и техническая команда. Около двух месяцев было посвящено телеверсии балета, включая съемки и монтаж. Я безумно рад, что мы оставим след в казахстанском балетном искусстве. Мне, как режиссеру, было очень важно передать зрителю атмосферу, чтобы он смог прочувствовать разные культуры и цивилизации, и объединить это в одно целое произведение в сотворчестве с Мукарам, которое было удивительным и необычайно интересным, – добавил Тахир Алиев.
Идея постановки балета принадлежит Фонду развития и поддержки балета и национального танца. В создании балетного спектакля приняли участие талантливые деятели искусства: автор либретто – заслуженный деятель Казахстана Бахыт Каирбеков, композиторы – Ренат Гайсин, Арман Амар, Владимир Иванофф и Омар Фарук Текбилек, ассистент балетмейстера – Айжан Жунисова, художники по костюмам – Асель Шалабаева и Дина Буксикова, сценограф – Аскар Искаков, видеохудожник – Нурлан Керей, художник по свету – Роберт Даутов.
Источник: kazpravda.kz